 1211星期六酒吧 – 再見！奈央！樂團 跨領域現場藝術- 描（+/-），蔬袱 4-6.30PM
演出團隊：再見！奈央！
節目：跨領域現場藝術 – 描（+/-），蔬袱
時間：4-6.30PM
節目簡介：
描（+/-），繪畫的最基本工程用加與減來達成創作者的墓地,墓地裡所有生命的跡象.同時與世界末日共存亡.
蔬袱，食物進入了人體之後的過程是一種舒服的表徵,就像是貪婪的人類為了高尚的健康與愛地球的使命不折手段的騙取利益. 團員簡介
羅皓名：搖滾樂手 /吉他/效果器 張又生：噪音藝術家 /合成器/效果器 潘震宇：美術設計 /爵士鼓 林峻立：藝術家 /低音吉他/合成器 L.R.樂團簡介 以下是PTT 後搖滾版版主 對再見!奈央!的 介紹與感想 我從來沒有聽懂再見奈央過，對，一次也沒有。 然而我仍然一次又一次的北上觀賞他們的表演。 在我的觀念中，再見奈央十分接近八零年代那群不知道音樂極限在哪裡的實驗樂派，正因為這種無知，因此勇於在現場的音樂中加入了各式各樣的元素，洪一峰的榕樹下，濁水溪小柯友情贊助的 Metal Solo，聖鬥士星矢，各種不知所云的短劇….，堪稱台北最大手筆的視聽實驗，也造就了一群最無辜的聽眾，我每次表演不是帶著朋友出場，就是準備去把妹的，然而每次聽完我都沒有感覺有善盡地主之誼或者是把到妹的感覺，因而有時候我甚至認為表演者比起聆聽者更為幸福，如果沒有細細回想的話，真的會認為觀看他們的表演是一件十分令人錯愕的事。 再見奈央擅長於激怒他無辜的聽眾，然而卻也有那種一次又一次吸引人出席的魔力，我常常覺得在他們的表演中找不到一般表演的那種平凡感，往往不是聽到感動落淚就是聽到臉冒黑線，也正是這種不平凡的感覺，讓人每次都有一種新奇的感覺，就好像買建達出奇蛋，有時候裡面可能是美國大兵人偶，有時候卻會是芭比娃娃 (我不想要這個)，但是你不太需要擔心會跟上一次拿到一樣的東西 最近看了一部電影，叫做班傑明與煙樂隊，主唱班傑明在葛屁前不久說了他的創作理念，大概是這樣， “我希望創作出那種難以入耳的音樂，只吸引到我們所想要吸引的那些聽眾，我覺得如果我們真的能做出那種我們理想中難聽到爆的音樂，也許有一天就能做出所有人都會喜歡的音樂，而不是台下那兩三隻小貓。” 說真的，在那漆黑的電影廳裡，腦海裡浮現的第一個樂團，就是再見奈央。 我是如此幸運，可以聽到這種難以入耳的音樂，而且我下定決心，如果有一天奈央變成了國際天團，我就要永遠，永遠的離開他們。 在那之前，我還是會想要用眼睛跟耳朵見證，所謂音樂的極限，到底在哪裡。 L.R.樂團經歷 Goodbye!Nao!是一支不需要樂團簡介的樂隊 「正如他們所聲明的，他們的音樂不過是無意識的囈語以及突如其來的悲傷」- Taipei Times |
